Jeanne d'Arc

Jeanne d'Arc


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

  • Jeanne d'Arc in haar gevangenis

    DELAROCHE Paul (1797 - 1856)

  • Jeanne d'Arc

    BERNARD Emile (1868 - 1941)

  • Jeanne d'Arc bij de kroning van koning Karel VII in de kathedraal van Reims

    INGRES Jean-Auguste Dominique (1780 - 1867)

sluiten

Titel: Jeanne d'Arc in haar gevangenis

Schrijver : DELAROCHE Paul (1797 - 1856)

Aanmaakdatum : 1825 -

Dimensies: Hoogte 48,1 cm - Breedte 37,8 cm

Opslaglocatie: Wallace Collection website

Contact copyright: The Wallace Collection, Londen, Dist. RMN-Grand Palais / The Trustees of the Wallace Collection Link naar afbeelding

Foto referentie: 10-510219 / P300

Jeanne d'Arc in haar gevangenis

© The Wallace Collection, Londen, Dist. RMN-Grand Palais / The Trustees of the Wallace Collection

© RMN-Grand Palais / Martine Beck-Coppola

Jeanne d'Arc bij de kroning van koning Karel VII in de kathedraal van Reims

© RMN-Grand Palais (Louvre) / Franck Raux

Publicatiedatum: december 2019

Historische context

De verrezen meid

Een eeuw scheidt het schilderij van Paul Delaroche (1797-1856) van dat van Émile Bernard (1868-1941): dat van de geboorte van een echte nationale mythe, waarvan de polysemie een bitter politiek debat uitlokt over de grote breuken van de geschiedenis van Frankrijk. Als ze niet wordt genegeerd, wordt de "Maid of Orleans" bespot, vooral door Voltaire. Het dankt zijn revalidatie alleen aan de smaak van de XIXe eeuw voor de middeleeuwen. Delaroche maakt gebruik van deze context om met de zijne de sensatie op de Salon van 1824 te creëren Jeanne d'Arc in de gevangenis, gemaakt in opdracht van een in Parijs wonende Brit; de schilder werd toen beroemd om zijn historisch gedocumenteerde en gedramatiseerde doeken.

Het Tweede Keizerrijk negeerde ook de populaire figuur van Joan niet: de staat gaf Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867) de opdracht voor een doek tentoongesteld op de Wereldtentoonstelling van 1855. Under the IIIe Republiek, herinneringen aan rechts en links concurreren met elkaar. De Mille in 1909, en vooral Dreyer in 1928 en Marco de Gastyne in 1929), besloot Bernard, de voormalige stichter van de Pont-Aven-school, op zijn beurt een doek te wijden aan de nationale mythe, ter gelegenheid van de vijf- honderdste verjaardag van de bevrijding van Orleans (1929) en van zijn martelaarschap (1931).

Foto analyse

Jeanne, eerste nationale heldin

De geschiedenis van het jonge Lorraine is een compendium van die episodes die de structuur van de geschiedenis in de 19e eeuw vormdene eeuw. Drie schilderijen gemaakt in 1825, 1855 en 1930 tonen het gebaar van Jeanne d'Arc: haar proces (en marteling in de gevangenis) in Rouen in 1431, de kroning van Charles VII in Reims op 17 juli 1429 en militaire campagnes van 1429, in het bijzonder de bevrijding van Orleans.

De drie personages die door Delaroche zijn geschilderd, zijn een klerk, een prelaat die de verdachte ondervraagt ​​(de kardinaal van Winchester), en de voormalige gevallen krijgsheer, die zich in een zwakke positie bevinden. Hier botsen dus drie machten: die van de geschiedenis, die het mogelijk maakt het verleden te beoordelen; die van de Kerk, van haar strijd tegen ketters en van haar compromis met de vijand van de kroon van Frankrijk; dat van Popular Faith. De donkere tonen van de genrescène zoeken niet clair-obscur, maar het contrast tussen het imposante paars van de geestelijke en de onschuldige bleekheid van het geketende meisje, het misvormde gezicht van woede geïnspireerd door onderzoek naar emotie, en de openhartigheid van een gezicht dat niets anders is dan een lijdend voorhoofd en smekende ogen, de gebalde hand van de gewelddadige Engelsman en de gevouwen handen van het slachtoffer van politieke spelletjes. Halverwege tussen deze twee personages, iets achter en in de schaduw, kijkt de klerk de toeschouwer aan terwijl hij vastlegt wat hij hoort in zijn annalen: het is misschien een figuur van de schilder.

Ingres neemt de compositie over van een tekening gemaakt in 1846 en associeert in zijn grootformaat schilderij (2,34 x 1,63 m) het erfgoed van zijn meester Jacques-Louis David, de schilder van geschiedenis vanaf de eeuwwisseling, en de troubadourstijl die sinds de jaren 1830 de middeleeuwen en de renaissance idealiseerde. In deze traditie vormen drie gebeden de vergadering, en een bladzijde waaraan Ingres zijn trekken heeft gegeven, woont de scène bij. In heldere en contrasterende kleuren geeft de schilder de centrale plaats aan de Maagd en haar relatie met God: als de koning ondanks de titel van het werk afwezig is in de lijst, herkent men Jean Pasquerel, de kapelaan van Joan, geknield. Een pilaar van de herlevende Franse monarchie, de jonge vrouw in harnas rust haar linkerhand op het rijkelijk verlichte altaar van de kathedraal. Als een alles-in-één beeld laat het je alleen zijn gedachten raden door de overvloed aan objecten eromheen, geschilderd met een realisme dat grenst aan trompe l'oeil. Het licht, dat logischerwijs uit de kaars moet komen en een clair-obscur moet creëren in de stijl van de XVIe eeuw, komt uit de hemel en overbelicht degene die gekozen is om de standaard te dragen. Hoewel haar kostuum wemelt van de details zoals zoveel echte effecten, lijkt Jeanne niet zozeer een krijger als wel een vrouw (in een rok), een embleem van trouw aan de koning en een heilige.

In 1930 verloor Joan niets van haar actualiteit: ze werd zalig verklaard in 1909 en daarna heilig verklaard in 1920. Sinds haar breuk met Gauguin haalt Émile Bernard steeds meer inspiratie uit de meesters van de Renaissance in haar terugkeer naar een bepaald classicisme; in de jaren twintig vermenigvuldigde hij zowel portretten als ambitieuze cycli. Hij kiest ervoor om de focus op het personage van Joan aan te scherpen, in een schilderij dat wordt gedomineerd door grijstinten en oker, nauwelijks verhoogd met Frans blauw dat precies in het midden van het schilderij tussen twee harnassen wijst. De heldin van het androgyne type, haar loshangend in de wind, half in een vrouwenjurk en in de gevechtsuitrusting van een man, lijkt zich vast te houden aan de paal van haar standaard boven de vage soldaten onder de helmen. Verticaal en recht, kalm en bijna lachend, contrasteert het met de stroom schreeuwende mannen die rechts van het schilderij lijken in te storten.

Interpretatie

De mythe van de redder

De XIXe eeuw heeft Jeanne d'Arc in zekere zin uitgevonden, met haar wortels die zowel populair als republikeins, religieus en patriottisch zijn. Jules Michelet en Jules Quicherat, twee historici met een nogal Republikeinse gevoeligheid, hielpen Jeanne in het hart van de nationale geschiedenis te plaatsen - de eerste met een zeer literair verslag (1841), de tweede door de belangrijkste primaire bronnen over het onderwerp te redigeren (1841-1849). Ze maken haar tot een held van het volk, "heilige van het vaderland", martelaar van de natie, in plaats van een royalistische krijger geïnspireerd door onverklaarbare stemmen. Als Delaroche in 1825 op dit consensuele beeld anticipeerde, dat bijdraagt ​​aan het succes van het faraminous karakter van het personage, kiest Ingres voor de heiliging van een jong meisje dat door God is geïnspireerd. Bezig met het voltooien van een Maagd officieel besteld door hetzelfde contract als Jeanne, liet hij de hele periferie van de compositie in zijn atelier achter, inclusief zijn portret. Maar Ingres reserveerde voor zichzelf het deel waar Joan staat, hiëratischer dan veel van de personages van de schilder, en het altaar vol met symbolen die het schilderij zijn mystiek-patriottische toon geven. Voor hem was er in 1852 iets met Joan als Lodewijk-Napoleon Bonaparte die Frankrijk van republikeinse chaos redde door zijn staatsgreep van 2 december 1851.

In het tweede deel van de XIXe eeuw floreren wetenschappelijke en populaire publicaties, geen enkel geschiedenisboek negeert het epos van de Maagd, Domrémy wordt een plaats van ijverige katholieke bedevaart. Dit is ongetwijfeld wat de bisschop van Orléans, monseigneur Dupanloup, ertoe aanzet om in 1869 in een lofrede te eisen voor de heiligverklaring van een jonge vrouw… maar toch veroordeeld voor ketterij door een kerkelijke rechtbank. Dit initiatief, dat deel uitmaakt van een strategie om Frankrijk opnieuw te kerstenen, wordt zowel binnen de kerk als onder de antiklerikalen besproken. Niettemin: de identificatie met Joan glijdt steeds meer af richting nationalisme en katholiek conservatisme. De nederlaag van 1870 bracht de transformatie van het jonge Lotharingen teweeg, een embleem van de verzetende natie (naast Vercingétorix), een status die nog werd versterkt door de oorlog van 14-18 die plaatsvond in de oostelijke grenzen van het land. Na haar zaligverklaring in 1909 werd Jeanne door de Camelots du Roi aangenomen als patroonheilige. De Republiek die eindelijk wraak houdt, probeert het symbool terug te krijgen door zich te verzetten tegen de heiligverklaring van 1920, een viering van patriottisme die was voorgesteld door de radicale Joseph Fabre ... in 1884. Maar het symbool spreekt links helemaal niet aan. Émile Bernard beleefde aan het einde van zijn leven een fase van katholieke mystiek die misschien de terugkeer verklaart naar een thema dat al in 1912 aan de orde was, ter gelegenheid van de vijfhonderdste verjaardag van de geboorte van Jeanne. De twee scènes verschillen duidelijk: het precies getekende romantische portret van haar toenmalige muze werd opgevolgd door een felle krijger in het gevecht, misschien een herinnering aan de slagvelden van 14-18. Als het gebedenboek is verdwenen, stroomt er nog steeds goddelijk licht over Jeanne's gezicht, dat zweeft als een verschijning. Ze is meer dan ooit de gids van de mensen in oorlogsgeweld.

  • Jeanne d'Arc
  • Honderdjarige oorlog
  • Voltaire (François-Marie Arouet, zei)
  • Middeleeuwen
  • Michelet (Jules)
  • Le Brun de Charmelles (Philippe-Alexandre)
  • Kunstbeurs
  • Tweede Keizerrijk
  • Wereldtentoonstelling van 1855
  • Derde Republiek
  • Charles VII
  • Kerk
  • Elzas-Lotharingen
  • Rouen
  • Reims
  • Orleans
  • Brittannië
  • troubadour genre
  • Pasquerel (Jean)
  • kathedraal
  • martelaar
  • antiklerikalisme
  • Vercingetorix

Bibliografie

Philippe Contamine, Olivier Bouzy, Xavier Helary, Jeanne d'Arc. Geschiedenis en woordenboek, Parijs, Robert Laffont, 2012.

Dorothée Hansen, Fred Leeman, Rodolphe Rapetti, Valérie Sueur-Hermel en Marie-Paule Vial, Émile Bernard 1868-1941 (Tentoonstellingscatalogus, Parijs, Musée de l'Orangerie, 16 september 2014 - 5 januari 2015), Parijs, Flammarion, 2014.

Gerd Krumeich, Jeanne d'Arc door de geschiedenis heen, Parijs, Belin, 2017.

Dimitri Vezyroglou, “Nationale herinnering en Franse cinema in 1928: Het wonderbaarlijke leven van Jeanne d'Arc, door Marco de Gastyne ”, in Christian Delporte en Annie Duprat (eds.), De gebeurtenis: afbeeldingen, voorstellingen, herinnering, Grânes, Créaphis, 2003.

Om dit artikel te citeren

Alexandre SUMPF, "Jeanne d'Arc"


Video: Jeanne dArc - PSP Gameplay 1080p PPSSPP