Vrijheid

Vrijheid


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

  • De triomf van vrijheid.

    COLINART

  • Frankrijk toont vrijheid aan verre landen die de Tafel van de Mensenrechten kopiëren.

    VALENTIN François (1738 - 1805)

  • Vrijheid.

    NANINE Jeanne-Louise Vallain, bekend als (1767 - 1815)

sluiten

Titel: De triomf van vrijheid.

Auteur : COLINART (-)

Aanmaakdatum : 1790

Datum getoond:

Dimensies: Hoogte 89 - Breedte 123

Techniek en andere indicaties: Zei ook De triomf van de Franse natie.Hulie op canvas.

Opslaglocatie: Museum van de Franse Revolutie, website van Vizille

Contact copyright: © Museum van de Franse Revolutie, Vizille

Foto referentie: MRF 1986-160

De triomf van vrijheid.

© Museum van de Franse Revolutie, Vizille

Frankrijk toont vrijheid aan verre landen die de Tafel van de Mensenrechten kopiëren.

© Foto RMN-Grand Palais - M. Bellot

© Museum van de Franse Revolutie, Vizille

Publicatiedatum: maart 2008

Doctoraat in de kunstgeschiedenis

Historische context

In de nasleep van de bestorming van de Bastille begonnen spandoeken, affiches en gravures emblemen uit te zenden van de triomf van de revolutie over het despotisme. Maar uit deze eerste uitbarsting van symbolen komt een figuur naar voren die de Franse natie zal belichamen, tenminste tot aan de val van de monarchie: vrijheid.

Gecodificeerd in de XVIIe eeuw, onderging de weergave ervan na 1789 aanpassingenIconologie gepubliceerd door Gaucher in 1791 herinnert eraan dat Liberty traditioneel wordt voorgesteld in de gedaante van een jonge vrouw in het wit gekleed, met de scepter in de ene hand, wat 'het rijk uitdrukt dat de mens door haar heen over zichzelf heeft' , en aan de andere kant de hoed - pileus - die de vrijgelaten slaaf onderscheidde onder de Romeinen, de kat, de vijand van dwang, die hem soms vergezelde. Maar de auteur legt ook het nieuwe iconografische gebruik vast dat de Vrijheid verkregen door waarde : het is "een vrouw die een snoek vasthoudt met daarop een pet en die een juk vertrappelt". Hoewel deze conventionele voorstelling de meest voorkomende is tijdens de revolutie, beschikken kunstenaars vaak vrij over de motieven waaruit ze bestaat.

Foto analyse

Symbolisch landschap of genaturaliseerde allegorie, de Triumph of Liberty de Colinart neemt door zijn hybride karakter een bijzondere plaats in in de iconografie van de vrijheid. Zittend op een rotsachtig podium leeft de godin op een plausibele natuurlijke plek, maar elk element is beladen met betekenis. Het linkerdeel van het landschap toont een overvloedige natuur (kudde in de wei, boom beladen met fruit) onder een milde lucht, terwijl wolken het rechterdeel verdonkeren, waarvan het zicht gedeeltelijk wordt verduisterd door een gekapte boom, tussen wiens takken liggen de gebroken ketens van despotisme. De vrouwenfiguur staat aan het scharnier van deze twee tegenstrijdige werelden. Haar oorlogszuchtige uiterlijk (borstplaat in Romeinse stijl, leeuwenmanen), haar dynamische houding en de pijlen van haar sabel laten zien dat ze het gebied aan de linkerkant zojuist tot rust heeft gebracht en dat ze zich voorbereidt om het gebied rechts te veroveren, in het midden van dat is een kasteel, symbool van feodalisme.

Het attribuut van de snoek met daarboven de hoed lijkt deze figuur te identificeren met Liberty. Zijn driekleurige sjaal zou echter net zo goed de Franse natie kunnen aanduiden die vrijheid garandeert door de liefde van het vaderland (schild in de vorm van een vlammend hart). Daarnaast wordt een toespeling op de huidige Nederlandse context geïntroduceerd door de vervanging van de zwarte en ronde hoed - symbool van de Patriotten van Holland - door de traditionele pet op de snoek. De acclimatisatie van de Vrijheidsnatie aan een uitgehold naturalistisch landschap, op de manier van Ruysdaël of Hobbema, toont deze invloed aan en laat zien dat de allegorie evenzeer het oog als de geest moet bevredigen.

Het verhalende middel van Valentijns allegorie op de Verklaring van de Rechten van de Mens past bij de didactische functie van het beeld: het is die van een opbeurende genrescène. De personificaties van de vier continenten keren de toeschouwer de rug toe en knielen voor Frankrijk. Zowel door hun optreden als door hun positie van folies, wijzen ze de kijker op de kalmerende rol van de revolutie, die Frankrijk onder de bescherming van de vrijheid plaatste en haar de tabellen van een nieuwe en universele wet bezorgde. In tegenstelling tot de foto van Colinart, zijn Liberty en Nation hier gescheiden; ze zijn ingeschreven in een beloopbare ruimte waar ze niet voor bedoeld zijn: de ene is bevroren door zijn status als een standbeeld op zijn voetstuk, de andere door zijn houding op zijn troon. Valentin biedt kortom een ​​middenweg tussen de narratieve allegorie van Colinart en die, strikt iconisch, van Nanine Vallain.

De Vrijheid de Nanine Vallain troonde in de vergaderzaal van de Jacobijnenclub. Vrij van vertelling en beladen met symbolen, valt het onder de meest elementaire allegorische opvatting. Gekleed in antieke stijl, houdt ze in haar linkerhand de snoek met daarboven de pet en in haar rechterhand de Verklaring van de rechten van de mens, waarvan de uitgerolde bladeren zijn over elkaar heen gelegd in een dwarsbalk bij een club - vereniging en kracht. De voet van de allegorie betreedt een gebroken ketting, waar zich twee symbolen van het gevallen regime bevinden: de omvergeworpen kroon en de verminkte feodale registers. Op de geslepen steen die als basis dient voor Liberty zijn twee dadels gehamerd: 14 juli en 10 augustus. Op dezelfde voet staat een gesigneerde urn Aan onze broers die voor haar stierven. Aan de basis groeit een klimop, een teken van de trouw die aan vrijheid hecht, en vlakbij groeit de laurier die zijn martelaren de kronen van glorie geeft. De godheid is plastisch op een piramide gegraveerd, omdat het vanuit de diepten van de eeuwen wordt beloofd tot in de eeuwigheid.

Interpretatie

Vanaf de revolutie van 1789 tot het einde van de terreur (juli 1794) ging de allegorie van vrijheid van een verhalende conceptie die was geërfd van de humanistische traditie naar een iconische figuratie. Het wierp de voorzieningen van kunst af naarmate de religieuze dimensie ervan toenam: een product van de Jacobijnse ideologie, de Vrijheid de Vallain is niet langer gedoemd om te genieten (zoals die van Colinart) of op te bouwen (zoals Valentin). Ze is het icoon geworden van de revolutionaire sekte die de Conventie de mensen probeerde op te leggen om de schadelijke gevolgen van ontkerstening een halt toe te roepen. Haar geboorte werd gekenmerkt door een ceremonie die op 10 november 1793 werd gevierd in de grootstedelijke kerk van Parijs (voormalige kathedraal Notre-Dame), tijdens welke de hymne die Joseph-Marie Chenier aan haar opdroeg werd gezongen: “Jij, heilig Vrijheid, kom en leef in deze tempel, wees de godin van de Fransen ”.

Maar het feest van Vrijheid markeerde ook het einde van het bewind van Vrijheid. Na september 1792 maakte ze plaats voor de Republiek, waaraan ze haar kenmerken en attributen leende. Wat betreft de revolutionaire cultus, die is die van de rede en het opperwezen geworden.

  • allegorie
  • mensenrechten
  • Republiek
  • Verklaring van de rechten van de mens en van de burger
  • Vrijheid

Bibliografie

Maurice AGULHONMarianne in gevecht. Republikeinse beeldspraak en symboliek van 1789 tot 1880Parijs, Flammarion, 1979. Philippe BORDES en Alain CHEVALIER, Catalogus van schilderijen, sculpturen en tekeningen. Museum van de Franse RevolutieVizille, 1996.Ernst GOMBRICH "The Dream of Reason: the symbolism of the French Revolution" Revue FMR, VI, nr. 21, 1989, p. 1-24.Annie JOURDAN "De revolutionaire allegorie van vrijheid voor de republiek"Achttiende eeuw, nr. 27, 1995, p. 503-532 Jules RENOUVIERKunstgeschiedenis tijdens de revolutieParijs, Renouard, 1863.

Om dit artikel te citeren

Mehdi KORCHANE, "Vrijheid"


Video: Fresku - Vrijheid